Χορός στην Εκπαίδευση

Η Αγγελική Παπαδάτου με τους εκάστοτε συνεργάτες έχει παρουσιάσει έργα για παιδιά και έχει υλοποιήσει προγράμματα ερευνητικά με τη συμμετοχή μαθητών και φοιτητών.

Η δημιουργική πλευρά της τέχνης του χορού, είναι το μέσο που χρησιμοποιείται για να προωθήσει τη συναισθηματική, σωματική και ψυχική υγεία των συμμετεχόντων, καθώς εμπλέκονται ομαδικά στην έμπρακτη δημιουργία.

Δεν υπάρχει αμφισβήτηση για τα οφέλη και την απαραίτητη ανάγκη για τη δημιουργική διαδικασία στην εκπαίδευση, η οποία προσφέρει “συναισθηματική εκπαίδευση”, “μεταμορφωτική εκπαίδευση”, “επιτυγχάνεται η αντίληψη του σώματος”.

(Νorth, 1990, p.51)

Ο στόχος είναι να ενταχθεί η τέχνη του χορού στην κοινότητα και να ερευνηθούν θέματα που προέρχονται από την καθημερινότητα, όπως η αντίληψη του σώματος, το περιβάλλον ως τέχνη, η φύση που κινείται. Αυτά τα θέματα επιθυμούν να προσφέρουν απαντήσεις σ’ ερωτήματα όπως “Πώς αντιλαμβανόμαστε την εικόνα που προβάλει το σώμα μας;”, “Πώς μπορούμε να διαχειριστούμε το οικολογικό μας αποτύπωμα;” και “Πώς μπορεί η κίνηση της φύσης να μεταφραστεί σε σωματική κίνηση;”.

Για να μπορέσουν να υλοποιηθούν τα εκάστοτε εγχειρήματα, έχουν αναπτυχθεί μεθοδολογίες, όπως η Συλλογική Κίνηση, η Ενταγμένη Διαφορετικότητα και το Μοντέλο Αναπαραγωγής Παράστασης.

Συλλογική Κίνηση - Εντάσσοντας την διαφορετικότητα

Σε όλη τη διάρκεια της ενασχόλησης της με τον χορό, ένα από τα κυρίως ενδιαφέροντα της είναι ο Ενταγμένος Χορός.

Για πολλά χρόνια μέσα από τις παραστάσεις της, αλλά και το εκπαιδευτικό της έργο ερευνά τους τρόπους που μπορεί κανείς να εργαστεί με ποικίλες ικανότητες και σωματική διάπλαση.

Στην καθημερινότητα μας, το άτομο με αναπηρία συνοδεύεται από την αντίληψη του αγνώστου, του ανήμπορου και συχνά αντιμετωπίζεται μ’ έναν φόβο ως το προς το πώς μπορεί να τον αντιμετωπίσει κανείς. Απλά μας λείπει η εμπειρία συναναστροφής. Ο καλύτερος τρόπος να γνωρίσει κανείς τις μηχανικές και τις λειτουργίες ενός σώματος, είναι να χορέψει μαζί του.

Όλοι μπορούμε να χορέψουμε και όλοι μπορούμε να χορέψουν μαζί.

Μέσα από την επαφή γνωρίζουμε το σώμα μας και τις μηχανικές του, και συγχρόνως το σώμα του συγχορευτή μας. Δεχόμαστε τις διαφορές μας και βρίσκουμε λύσεις για την κοινή δημιουργία. Αυτή η διαδικασία προσφέρει ένα πλούσιο κινητικό λεξιλόγιο.

Οι διαφορές εξομοιώνονται μέσα από τον κοινό χορό. Όλοι είναι μέρος της ίδιας ομάδας, μοιράζονται την σκηνή, καθώς μαθαίνουν πώς να κινηθούν και να δημιουργούν μαζί μέσα σε ένα προφυλαγμένο χώρο. Το αποτέλεσμα φέρνει εμπιστοσύνη στον εαυτό μας, καθώς και στον συγχορευτή μας. Αυτή η επίτευξη αυτόματα εφαρμόζεται στην καθημερινότητα και εμπεριέχει την πιθανότητα μείωσης της απόστασης μεταξύ μας.

Ο ενταγμένος χορός μπορεί να οδηγήσει σε μια ενταγμένη κοινωνία αποδοχής και με σεβασμό προς το “διαφορετικό”.

DALI D’ KLICK & “DOUBLE SENS”
2012-2014

Το 2012, η ​​Aggeloskoni Da.Co σε συνεργασία με την γαλλική ομάδα χορού DK-Bel, φιλοξένησε το έργο “Dali D’KLIC” που πραγματοποιήθηκε στην Αθήνα.

Η συνέχιση αυτής της συνεργασίας είναι το “Double Sens”, η DK-BEL, ανέλαβε τη διαχείριση της παραγωγής του έργου στη γαλλική επικράτεια.

Το συνολικό εγχείρημα είχε ως στόχο να φέρει σ’ επαφή νέους ανθρώπους με και χωρίς αναπηρία, από διαφορετικές χώρες και κοινωνικό υπόβαθρο.

Το κύριο θέμα του έργου ήταν να δοθεί η δυνατότητα στους νέους να ξεπεράσουν τα φανταστικά σύνορα των διχασμών και των προκαταλήψεων, μέσω της καλλιτεχνικής δημιουργίας, προκειμένου να επιτύχουν έναν διάλογο χωρίς διακρίσεις μεταξύ των Ευρωπαίων πολιτών.

Η μεθοδολογία που χρησιμοποιήθηκε από τις δύο χορογράφους, την Αγγελική Παπαδάτου και τη Sofie Bullbylyan, βγήκε από τον συνδυασμό των δημιουργικών τους διαδικασιών. Οι δύο ομάδες εργάστηκαν ταυτόχρονα και στις δύο χώρες κι έπειτα συνευρέθηκαν σε δύο φάσεις, στην Αθήνα και στο Παρίσι.

Οι ομάδες αλληλοεπίδρασαν μέσα σε εργαστήρια μουσικής, τέχνης, θεάτρου κ.λπ. καθώς και μέσα από τις κοινωνικές και πολιτιστικές εκδηλώσεις. Το τελικό αποτέλεσμα κοινοποιήθηκε στο κοινό και στις δύο χώρες με ανοιχτές παραστάσεις και εκθέσεις.

Στη συνέχεια, η συνολική διαδικασία συζητήθηκε γύρω από ένα στρογγυλό τραπέζι, όπου οι εκπρόσωποι όλων των ομάδων των συμμετεχόντων αντάλλαξαν τις εμπειρίες τους.

«Μόνο πριν από λίγους μήνες, εγώ και οι συμμαθητές μου συνειδητοποιήσαμε το πραγματικό νόημα της Ζωής. Κάποιοι μπορεί να πουν ότι δεν είμαστε αρκετά ώριμοι ηλικιακά για να πλησιάσουμε αυτό το νόημα. Αλλά πιστεύουμε ότι το καταφέραμε χάρη σε μερικούς ανθρώπους γεμάτους λαχτάρα για ζωή και αποφασισμένοι να εργαστούνε σκληρά. Αυτό μας έκανε όλους να ανακαλύψουμε τι σημαίνει να έχουμε ένα ισχυρό πνεύμα ή μια ισχυρή Ψυχή. Αυτό είναι το πιο σημαντικό μάθημα που κερδίσαμε από αυτήν την εμπειρία. Η Δύναμη της Ψυχής. Όλοι οι συμμαθητές μου, οι φίλοι και γνωστοί μου, αναρωτιόντουσαν ποιός είναι ο σκοπός αυτού του έργου. Τι θα κερδίσουμε μέσω αυτού. Η απάντησή μας είναι, “Μαθαίνουμε να είμαστε άνθρωποι” μαθαίνουμε πώς να ξεπερνάμε τις δυσκολίες της ζωής “. Μέσω των νέων φίλων μας, έχουμε ένα σημαντικό moto. Να μην σταματάμε ποτέ, να αγωνίζομαστε καθημερινά, να έχουμε πάντα στόχους και όνειρα. Τους ευχαριστούμε από τα βάθη της καρδιάς μας. Και ο μόνος τρόπος να τους το ανταποδώσουμε είναι να μιλάμε για την αναπηρία όχι ως κάτι δυσάρεστο ούτε ως κάτι διαφορετικό. Μετά από όλα τα απρόοπτα που μπορεί να συναντήσουμε, μετά από το πόσες φορές μπορεί να πέσουμε κάτω, θα ξανασηκωθούμε ξανά και ξανά.”

Μαρτυρία από τη συμμετέχουσα Μαρία Χολμ ως εκπρόσωπος της ομάδας εφήβων από το 3ο Γυμνάσιο Ν. Σμύρνης

Related Projects

Dali d’KLICDouble Sens

CONCEPTION OF THE BODY

Το ταξίδι αυτό ξεκίνησε την πορεία του το χειμώνα του 06, με τα ομώνυμα εργαστήρια που είχαν ως στόχο την έρευνα της σχέσης μεταξύ του κινούμενου σώματος και της φωτογραφίας.

Η συνεργασία με το εργαστήρι χορού του Very Special Arts Hellas Εταιρία Καλλιτεχνικών Προγραμμάτων Ατόμων με Ειδικές Ανάγκες (σήμερα Art Together) και των φοιτητών του εργαστηρίου Φωτογραφίας της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, έφερε μαζί ανθρώπους ποικίλων ιδιοτήτων, παρελθόντων και σωματοτύπων.

Μεταξύ άλλων ερευνήθηκαν τα εξής θέματα:

  • η φωτογραφία ως σκηνικός χώρος
  • ως ανάμνηση δεδομένης χρονικής περιόδου
  • ως ένα πλαίσιο που προβάλλει την εικόνα του σώματος που επιθυμούμε να τονίσουμε

Αποτέλεσμα ήταν η παράσταση όπου ερασιτέχνες και επαγγελματίες συνεργάστηκαν για να βρουν μία κοινή γλώσσα επικοινωνίας, εκφράζοντας ο καθένας με τη σειρά του την προσωπική του ιστορία, ενώνοντας τη διαφορετικότητα.

Με τη στήριξη του ιδρύματος Ι.Φ Κωστόπουλου, της Εθνικής Τράπεζας Ελλάδος. Έλαβε επιχορήγηση από το Υπ.Πο. κατά το έτος 07-8.

Related Projects

FOTOSOMA

Μοντέλο Αναπαραγωγής Παράστασης

Η Αγγελική Παπαδάτου έχει αναπτύξει και εφαρμόσει το “Μοντέλο Αναπαραγωγής Παράστασης” που προσφέρει ένα πλαίσιο εφαρμόσιμο στο εκπαιδευτικό μας σύστημα και όχι μόνο.
Αφορά την αναπαραγωγή χοροθεατρικής παράστασης με την προοπτική συνέχισης μίας παραγωγής ανοίγοντας την στο ευρύτερο κοινωνικό σύνολο.
Μία παραγωγή είναι αποτέλεσμα έρευνας, σκέψης, εργασίας.

Έχει επίσης ήδη ένα σκηνικό, μουσική, φωτισμό, κοστούμια, μέθοδο παραγωγής, δηλαδή έχει διαμορφώσει ένα πλαίσιο. Ανακυκλώνοντας το πλαίσιο μπορούμε να παράγουμε ένα καινούργιο έργο ενώ διατηρείται ο χώρος της ελεύθερης δημιουργικής έκφρασης.

ΤΟ ΠΕΡΙΒAΛΛΟΝ ΣΑΝ ΤEΧΝΗ

Αυτό το εκπαιδευτικό πρόγραμμα ευαισθητοποίησης με θέμα που αφορούν τα σκουπίδια και την ανακύκλωση τους σε προϊόντα τέχνης περιλαμβάνει, τη χοροθεατρική παράσταση “Το Rol Βάζει Γκολ στο Κύμα”, εκπαιδευτικά βιωματικά εργαστήρια με θέμα “η ανακύκλωση ενός σκουπιδιού σε προϊόν τέχνης”, εκπαιδευτικά βιωματικά εργαστήρια με στόχο την παραγωγή της  παράστασης “η Γιαουρτοθάλασσα” με τη μεθοδολογία  “Αναπαραγωγής Παράστασης” με τη συμμετοχή των μαθητών 3ης Δημοτικού 09-10 (108 δημ.Σχ.Αθηνών).

Στόχος της προγράμματος να αναπτύξει μέσα από την κίνηση την ιστορία σκουπιδιών που έχουν βρεθεί στην φύση, να αφήσει την φαντασία των μαθητών  να ταξιδέψει, και να δώσει μια διαφορετική οπτική στα σκουπίδια που βρίσκουμε όλοι στα ποτάμια, λίμνες, παραλίες και όχι μόνο.
Ανακυκλώνοντας  τα ευρήματα αυτά σε προϊόν τέχνης, δηλαδή σε μια χοροθεατρική παράσταση, προτείνεται μια διαφορετική οπτική και μια λύση που αφορά την εκμετάλλευση του περιβάλλοντος και αξιοποίηση του. Το συνολικό εγχείρημα επιθυμεί να ευαισθητοποιήσει τους μαθητές σχετικά με θέματα που έχουν να κάνουν με την «προστασία του περιβάλλοντος», που αφορά άμεσα την ανακύκλωση.
Μέσα από τον κοινό στόχο της δημιουργίας παράστασης οι μαθητές της ιδιαίτερα πολυπολιτισμικής τάξης τρίτης Δημοτικού, του 108ου Δημοτικού Σχολείου Αθηνών, συνεργάστηκαν επιτυχώς προσπερνώντας τις φυλετικές τους διαφορές.
Το εγχείρημα αυτό είχε την στήριξη της Γραμματείας Νέας Γενιάς για το έτος 2010.

Related Projects

Το Rol βάζει Γκολ στο ΚύμαΗ Γιαουρτοθάλλασα

ΣαΓηΝεΦ

Η παράσταση εγκεκριμένη από το Υπουργείο Παιδείας για τις σχολικές χρονιές 05-06 και 07-08 συντέλεσε στην προώθηση του σύγχρονου χορού στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση.
Στόχος ήταν μέσα από την «παραστατική» εμπειρία να προκληθεί μια βιωματική επαφή με τα πέντε στοιχεία της φύσης (Αέρας, Φωτιά, Νερό, Γη και Αιθέρας), φέρνοντας τα παιδιά πιο κοντά στην φύση και στον εαυτό τους.
Η παραγωγή αυτή παρουσιάστηκε στην Αθήνα καθώς και στην επαρχία.
Το 07 πραγματοποιήθηκε η αναπαραγωγή της παράστασης,  μέσα από τους μαθητές της τάξης  Έκτης Δημοτικού (108 Δημοτικό Σχολείο Αθήνας).

Related Projects

ΣαΓήΝεΦ